高速AF＆連写で、インパクトある一瞬を切り取る…宇都宮修さんインタビュー

暗い中でもAFの正確さと速さに驚いた。MFでは暗い場所でもピーキングを感知。AF、MFどちらとも、ストレスなく確実に素早くピント合わせることができる
M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当） / マニュアル露出（F5、1/125秒） / ISO 400 / ダンサー:つばさ

宇都宮修
うつのみや　しゅう：株式会社スタジオオンで撮影スタジオマンチーフとして勤務。2016 JPS展優秀賞、ZOOMS JAPAN 2017ノミネート、第64回ニッコールフォトコンテスト推薦などを受賞。

※タイトルの「0.0555555556秒」とは、E-M1 Mark IIの特徴の一つである秒18コマのコマ間速度。E-M1 Mark IIの性能を現すキーワードの一つとして選びました。

OLYMPUS OM-D E-M1 Mark II

現在はどのような写真のお仕事をされていますか。

都内撮影スタジオにスタジオマンとして勤務しており、それとは別に、依頼をいただいて撮影に出向いています。商品撮影、建築、ダンス関係の撮影が主に多いです。

バリアングルモニターを自由に回転できるため、超ローアングルでもかがむことなく、ギリギリの距離感とアングルを保ちながら俊敏に動き回れる。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 10mm（20mm相当） / マニュアル露出（F5.6、1/125秒） / ISO 400 / ダンサー:レイン

写真を撮るようになったきっかけは?

もともとグラフィックデザイナーでした。写真に興味を持ちだしたのもその頃です。

当時、地元の知り合いのカメラマンの撮影に同行させていただく機会がありました。大衆演劇の雑誌の仕事で、演劇のステージに白の背景紙をセットし、5灯フラッシュで撮影するというものです。そのときは初めて見る機材の意味がまったく分からず、どういう写真が撮れているのか見当もつきませんでした。

シャッターを切るたびに起きる目のくらむような光に驚き、どんな写真が撮れているのか気になってデジタルカメラのディスプレイを見せてもらうと、肉眼とは違う演者さんの綺麗な姿が写し出されていました。その時から光の魔法に魅せられ、カメラマンとして生きていきたいと思い上京しました。その時の衝撃が今に至ります。

背面モニターに表示されるプレビューと被写体の実際の動きに誤差が少ないため、暗い場所でも動きが予測しやすい。構図だけ計算して狙い撃ちができる。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当） / マニュアル露出（F8、1/125秒） / ISO 400 / ダンサー:CHIM

影響を受けた写真家、写真集、メディアは?

森山大道さん、金村修さんです。初めてお二人の写真を見たときこれだ！と思いました。圧倒的な存在感、ハードコントラストな写真。私が画として求めるもので、写真でこれらの表現ができるんだと分かった時うれしかったですし、「ここまでやってもいいんだ」と、自分の固定観念を壊してくれた存在でもありました。ただ、当時はどうやったらこうなるのかなど、まったく分かりませんでしたが。

その影響は自分の作品のどんなところに現れていると思いますか?

お二人に近づけるよう思考錯誤した時期を経て、いまは自分が素直にかっこいいと感じるままにやっています。とはいえ、固くコントラストの強いシャープなところが作風として出ていると思います。もちろん、お二人へのリスペクトはいまも変わらず、今も自分の作品に対する考え方の根幹になっている気がします。

書き込み速度の速いSDカードを使えば、カード容量がいっぱいになるまでずっとシャッターが切れる。最高の瞬間を得られるまで粘って連写撮影ができる。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当） / マニュアル露出（F5.6、1/125秒） / ISO 400 / ダンサー:Woo

被写体としてのブレイクダンスの魅力について。

一瞬の技にかけるダンサーたちの集中力や筋肉の緊張感など、動画ではなく写真でしか見ることのできないものがあります。その一瞬をじっくり鑑賞できる点も写真ならではのものでしょう。

写真により彼らの一挙手一投足から心理状態をもうかがえる。これらを魅力に思っています。

なぜ多灯フラッシュを使っているのですか？

フラッシュが複数あれば、画作りの自由度も高まるからです。

多灯でなければ「現場の空気をどう見せるか」「背景はどうするか」「何を見せたいか印象付けるためには」など、表現するのは難しいと思っています。

撮影時はダンサーとの間合いが重要。手になじむ形状のグリップは長時間持っていても疲れにくいため、軽いフットワークでダンサーとの距離を詰められる。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当） / マニュアル露出（F5、1/125秒） / ISO 400 / ダンサー:たいしん

E-M1 Mark IIで気に入っている点を3つあげてください。

撮影現場が暗いので、一眼レフカメラで被写体を確認するのは難しいことがあります。しかしライブビューによる撮影だと、肉眼で見るより被写体を明るく映してくれて助かります。被写体の動きが遅れて表示されるなど、タイムラグが気になることもありません。

メカシャッターによる秒間10コマの連写も素晴らしく、コマ間の撮りこぼしはほとんどありません。

ピントの速さと正確なAFも気に入っています。暗い場所でのMFでもピーキングが可能でした。

もう1点追加で、コンパクトで軽い本体と手になじむグリップを評価したいです。こうした点から撮影時の心に余裕ができると、ダンサーとの会話も弾み、撮影もダンスもさらに加速します。

激しいムーブでニット帽が取れた。しかし、そのまま連写したことで、スピード感が表現できた。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当）/ マニュアル露出（F5.6、1/125秒）/ ISO 400 / ダンサー: サンボ

使用したフラッシュ「FL-900R」の使い勝手について。

出力16分の1にして秒10コマで6秒間連写し続けても、途切れることなく安定して発光します。パワフルなフラッシュです。

LEDを導入したことも素晴らしいと思います。暗い撮影場所であってもカメラ側の補助光いらずで、素早いピント合わせが可能です。おおよそのフラッシュ発光時のあたりもつけられるので、セッティングも素早くできました。

今後取り組みたいシリーズやテーマは?

ストロボを使って何か面白いことはできないかと思っています。目で追いきれない世界や肉眼では見えない世界を、ドラマチックに演出して撮りたいです。

身近だけれどもまだそこまで認知してされていない世界や、その人のアイデンティティを写し出すようなドキュメンタリーが撮りたいと考えています。

バリアングルモニターと軽量でグリップのあるコンパクトなカメラ。フットワークの軽さが功を奏し、後ろに立つ二人が画に入り込む位置に一瞬で立ちまわることができた。その結果、手前のダンサーとの意味合いを持たせることに成功した。
オリンパス OM-D E-M1 Mark Ⅱ / M.ZUIKO DIGITAL ED 7-14mm F2.8 PRO / 7mm（14mm相当）/ マニュアル露出（F5.6、1/125秒）/ ISO 400 / ダンサー: MATSU